铛,不知道什么时候换成了一本场记本,而铃铛跑到了任明和唐晔之间。
徐容明白了任明的意思,不是不让自己说,而是最后一块说。
他瞧着濮存晰和恭丽君再次上场,视线下意识地又瞥了一眼铃铛,他已经确定,无论是濮存晰还是恭丽君,对这台都没做十足的准备,感情差的太多了。
他们排的再好,最终大概率也不可能让他们上场,这台戏本来就是为几位老爷子、老太太量身定做。
等蓝盈盈上场,他又想起了刚才蓝盈盈的“批评”。
小丫头还真敢说,这怎么能是感情的问题呢?
他无声地笑着摇了摇头。
可是脑袋摇到了一半,他想起了李雪建,那个不需要声音也能演的人潸然泪下的演员。
他想起了郑融,那个四步走出的一位封建大家长气度的演员。
最后的最后,他想起了一个素未谋面的花脸演员,那个将《锁五龙》唱的豪气干云的裘盛容。
感情是一个抽象的概念,在技术行当,用抽象的概念描述具体的技术操作,是耍流氓的行为。
但如果彻底抛开生理行动,台词当中的感情是如何塑造的呢?
重音?
抑扬顿挫?
逻辑间歇?
心理间歇?
还有没有别的没有别的方法来塑造呢?
徐容脑海当中突然冒出了一个词。
纯粹。
这是刚才蓝盈盈对他的评价。
可是此时,这个词如同黑夜中骤然亮起的灯塔。
有的!
有的!
有的!
!
他想到了程派的“脑后音”,一种通过横隔运用气息的方式。
还有没有其他的通过对“气”动手脚的方向呢?
或者说,气,是不是本身就是感情的载体,而没必要一定要在“声”上做手脚?
比如戏曲的“偷气”,就是快速吸进去一点气息,而且要轻要快,不留一点痕迹,这种对气的浅显运用当然不能起到给“气”增加感情的效果,但却不失为一个方向,因为偷气这一技巧起到了让台词的“意”连贯的效果。
呼吸是气最基本的运行方式,也是气最容易调整的特征,当然也是效果最明显的方式,比如深吸慢呼?
】
也就是深吸一口气,通过核心力量控制,一点一点的去推动台词,这会给观众什么样的感受呢?
反过来,如果深吸快呼,又会给观众一种什么样的感受?
加快气的运行速度呢?
放慢气的运行速度呢?
憋气呢?
提气呢?
在某一刻,徐容刹住了脑海中越来越活跃的思路,他觉得自己从一个极端走向了另外一个极端。
气的调整,还要匹配相应的发声方式,如深吸快呼,就不能“极限施展”,如果正常发音只能到“g”,那发声最高只能发到“f”,因为一旦抵达极限,声音会显得嘶哑
还有三腔共鸣,这也是对塑造气的方式之一
徐容坐在椅子上,
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